Playlist PushのCEO、ジョージ・グッドリッチによる2024年の音楽予測
これがズーマー復活のロックの姿なら、私は大賛成だ......。
音楽ファンの皆さん、こんにちは。私の予測に入る前に、2023年がPlaylist Pushにとって記録的な年であったことを特筆しておきたい。 前例のない数のキャンペーンを実施し、インフルエンサーのネットワークを強化した。 私は、私たちのチーム、レーベル、パートナー、そして彼らの音楽のプロモーションを支援するために一緒に仕事ができるすべてのアーティストを誇りに思っています。
ハイブリッドとニッチ・ジャンルの台頭
ではまず、私が注目しているハイブリッド・ジャンルの台頭から話を始めよう。若いアーティストたちは、スタイル間の壁を壊している。シーンを揺るがしているこれらのニッチなジャンルは、Z世代(私たちはズーマーと 呼んでいる)によって調理され、消費されている。以下は私のお気に入りの新ジャンルだ:
ズーマーゲイズまたはバブルグランジ
これらのジャンルはとてもクールで新しく、chatGPTでさえその正体を知ることはできない。私の解釈では、ノスタルジックなグランジ・サウンドで、たいていソフトでエロイ女性ボーカル。明らかにグランジとバブルガムポップの要素を兼ね備えている。歪んだギター、ヘビーなドラム、キャッチーなメロディーが特徴だ。これがロックのズーマー復活の姿なら、私は大賛成だ。
スローコアまたは「スピードアップ」音楽
インディーやオルタナティヴ・ミュージックに広く見られるサブジャンルのひとつであるスローコアは、じっくりとしたペースが特徴だ。ゆったりとしたテンポ、ミニマルなアレンジ、内省的な歌詞が特徴的なスローコアは、リスナーを時間が伸びていくような瞑想的な空間へと誘う。これとは対照的に、一部の音楽界ではスピードアップ・ミュージックという現象が起きている。この実験的なひねりはテンポを速め、加速度的な音響体験を生み出す。しかし、その熱狂的なペースと不安発作を誘発するサウンドは、私の好みではない。
バーチャル・イベントの死
もしあなたが私のような人間なら、ズーム・コール、あるいはさらに悪いことに、"ライブ "バーチャル・コンサート/イベントほど魂を打ち砕かれるものはないだろう。当初は人気が急上昇したものの、バーチャル体験には一定の限界があり、徐々に衰退している。かつてデジタル・コンサートやフェスティバルの斬新さに魅了された観客は、対面イベントならではの直感的なつながりを切望している。
友人と肩を並べ、群衆の中に響く低音を感じ、ライブ・パフォーマンスの生のエネルギーを直接体験することの魅力は、今や何物にも代えがたいものとなっている。バーチャル・イベントは、当初は便利な代替手段を提供するものの、伝統的な音楽の集いを定義する本物の共有体験を再現するのに苦労している。
接続性の問題、限定的な双方向性、複数の感覚を完全に取り込むことができないといった技術的な制約が、バーチャル・イベントに対する熱狂を衰えさせる一因となっている。社会が適応するにつれ、ライブ・ミュージックの魔法の代名詞であった物理的な空間に戻りたいという集団的欲求が高まっている。
インディペンデント・アーティストの継続的成長
2024年、インディーズ・アーティストたちは、ブティック型の配給会社と目覚ましい契約を結び、さらなる上昇を遂げようとしている。レーベル・サービスの役割は、業界を形成する上でこれまで以上に極めて重要になる。
プロモーション、セルフサービス広告、コンテンツ制作のための新しいプラットフォームが急増し、シームレスなインディペンデントの成長が促進されることが予想されます。Playlist Pushのような利用しやすいツールやプラットフォームを活用することで、アーティストはギャップを埋め、多様な声や音楽スタイルの変革期を迎える。
新たな自主性を獲得したインディペンデント・アーティストは、音楽シーンをしっかりとコントロールし、2024年の業界への好影響を増幅させている。
AI音楽制作の進歩 ( No Shit )
私が読んだすべての予測がAIに言及していると思うので、私の見解を述べる必要がある。人工知能は音楽制作を加速させるために正しい方向に進んでいる。人間の創造性に取って代わるのではなく、AIは人間の創造性と協力するために使われるだろう。AIツールがスタジオでアーティストをシームレスに支援し、音作りを助け、今後のトレンドを予見する可能性がある。これは、人間の創意工夫と技術力の調和を意味し、音楽制作プロセスを変えることが期待される。AIが生成した音楽のほとんどは聴くに耐えないゴミだが、人間味のある楽曲制作を促進する可能性は否定できず、音楽革新のエキサイティングな未来を提示する。
-ジョージ・グッドリッチ