クリンジが流行る秘訣？

TJジョーンズ

2025年8月8日 - 5分で読める

音楽におけるクリンジ・マーケティングとは何か？

クリンジ・マーケティングとは、気まずく、大げさで、実に奇妙なコンテンツを作ることで注目を集めるプロモーション戦略だ。音楽の世界では、感情的になるような強烈なビデオ、奇妙なビジュアル、観客が "私は今何を見たのだろう？"と不思議に思うようなパフォーマンスなどがよく見られる。そのゴールは通常、人々がシェアしたりコメントしたりするのに十分なショックを与えたり混乱させたりすることだ。

特にTikTokよくあることで、奇妙な動画や不愉快な動画が洗練された動画を上回ることが多い。なぜか？奇妙なものは刺さるからだ。しかし、それには代償がある。注目を集めるのは早いかもしれないが、それは必ずしもあなたが望むようなものとは限らない。クヨクヨしたものが主役になると、音楽はノイズに埋もれてしまう。あなたは、尊敬されるアーティストではなく、バイラル・モーメントになってしまうのだ。

クリンチコンテンツがしばしば流行する理由

ゾッとする」というレッテルを貼られたコンテンツは、通常、即座に直感的な反応を引き起こす。人々は笑ったり、たじろいだり、実際に起こったことを確認するために見返したりする。TikTok Instagramでは、コメント、スティッチ、デュエット、リポストはすべてエンゲージメントの金になる。アルゴリズムは、インタラクションを喚起する投稿を好むので、クスリとするようなコンテンツは、純粋にシェアしやすいという理由で、しばしば勝利する。

しかし、バイラルになることとファンベースを築くことの間には断絶がある。面白い、あるいは気まずいクリップで1,000万回再生されるかもしれないが、人々がその曲を覚えていなかったり、もっと悪いことに馬鹿にしたりすれば、その注目はストリームやフォロワーにはつながらない。クリンジはフラッシュ・イン・ザ・パンの知名度を生み出すが、ファンを離さないような感情的な共鳴を育むことはほとんどない。

ブレンダン・アバナシー持続力のないバイラルヒット

ブレンダン・アバナシーの「Married in a Year」のビデオはネット上で爆発的に売れた。何百万人もの人々がこのビデオを見たが、その主な理由は自分が見ているものが信じられなかったからだ。ドラマチックなビブラートと演劇的な表現が満載のパフォーマンスは、多くの人にとって大げさで不自然に感じられた。ビデオのクリップが出回ると、ほとんどの反応はユーモアか批判的なものだった。コメント欄にはミームがあふれた。

大ヒットを記録したにもかかわらず、この曲はチャートのトップに立つことも、ファン層を広げることもできなかった。なぜか？観客は曲そのものではなく、スペクタクルに反応していたからだ。ブレンダンの音楽は、不真面目という認識によって影が薄くなっていた。人々は新しいアーティストを発見するためではなく、笑いを求めて見ていたのだ。

これがクリンチ・マーケティングの欠点である。それは露出をもたらすが、しばしば信頼性を犠牲にする。信頼やつながりがなければ、バイラリティは空虚なものとなる。

メリー・マイク：勢いをつけるポジティブなバイラリティ

では、その曲「Young, Black and Rich」が全く違う理由で流行したメリー・マイクと比較してみよう。彼のビデオには、インドネシアの伝統的なボートレースが登場し、高揚感あふれる勝利の賛歌が歌われていた。クヨクヨせず、喜びに満ちていた。

メッセージ、ムード、ビジュアルが揃ったことで、大きな違いが生まれた。人々がビデオをシェアしたのは、それがクスリとさせるものだったからではなく、良い気分にさせる／良いエンターテインメントだったからだった。この曲はSpotify支持を集め、プレイリストに取り上げられ、エンゲージメントは有機的に拡大した。ファンは視聴するだけでなく、積極的に聴き、共有し、フォローしたのだ。

注目よりも感情を優先させると、こうなる。メリー・マイクは、バイラルになるために衝撃を与えるのではなく、真の成長を呼び起こすためにポジティブさと信頼性を利用したのだ。

本物志向は常にギミックを凌駕する

音楽プロモーションにおいて、リアルさは最も価値ある資産だ。リスナーはつながりを切望している。もしあなたの動画が押し付けがましく感じられたり、流行を追いかけているだけのように感じられたら、人々は離反する。批判的なマーケティングはアルゴリズムを騙すかもしれないが、忠誠心を築くことはできない。

真正性は感情的な投資を生む。歌詞、ビジュアル、パーソナリティのすべてが一致すれば、ファンに信じるものを与えることができる。その信頼は、ストリーム、商品販売、チケット購入、長期的なサポートにつながる。あなたがまだ駆け出しであれ、TikTok ビデオを盛り上げようとしているのであれ、バイラルであろうとする前に、リアルであることに集中しよう。 TikTok 音楽プロモーションの効果的なヒントについては、こちらの記事をご覧ください。

バイラルが利益を生むとは限らない

バイラルになることは知名度を上げるためには素晴らしいことだが、収入を保証するものではない。動画が500万回再生されたとしても、あなたの曲が収益化されていなかったり、メジャーなプラットフォームで利用できなかったりすれば、お金は入ってこない。それが多くのアーティストが直面する現実だ。

バイラリティを収益に変えるには、音楽を適切に配信する必要がある。バイオグラフィーのリンク、Spotifyストリーミング、ロイヤリティのトラッキングが必要だ。これらがなければ、バイラリティは衰え、その勢いを失う。

TikTok 音楽業界を変えた

かつてレーベルは、ショーケースやストリーミング・データを通じてアーティストを発掘していた。今では、1つのバイラルなTikTok 一晩で100万人の注目を集めることができる。

しかし、その力は、アーティストがコンテンツ・クリエイターであることを学ばなければならないことも意味している。良い曲を持っているだけでは不十分だ。素早くフックされ、現在のトレンドにマッチし、ユーザーの興味を誘う短編バージョンが必要なのだ。視覚的に考え、感情的に考え、頻繁にテストする。TikTok 聴くだけでなく、お気に入りの音楽を発見する場でもある。

ある調査によると、TikTok ユーザーの75％がこのアプリで新しいアーティストを発見している。だから、そこから新しいファンを獲得し始めるには、良い戦略が必要だ。

何がTikTok曲を流行らせるのか？

TikTok 爆発的にヒットする曲には、たいてい際立った瞬間がある。それはキャッチーなセリフであったり、エモーショナルな歌詞であったり、リズミカルなビートドロップであったり、あるいは風変わりな効果音であったりする。重要なのは、それがTikTok文化に合っているかどうかということです：速く、楽しく、親しみやすい。

確率を上げるために：

イントロは短く簡潔に
ループフレンドリーにする
キャッチーなコーラスは王様
TikTokサウンドライブラリにアップロードして、他の人が使えるようにする。

全曲をアップロードするのではなく、感情的または創造的なレベルでユーザーの心に響く部分に焦点を当てましょう。人々が自分なりの方法であなたのサウンドに簡単に関われるようにしましょう。

TikTok新しいアーティスト・プラットフォームを使って、あなたの音楽のアナリティクスを追跡しましょう。

プロモ活動を台無しにする間違い

多くのアーティストが、基本的なことをすっ飛ばして自分の足を撃っています。ストリーミング・プロファイルへのリンクを張らずに投稿したり、著作権で保護されたサウンドを使用したり、データを無視したりすると、せっかくの動画の勢いが台無しになってしまう。その他にも、よくある間違いがあります：

価値を創造する代わりにコンテンツをスパムする
自分の雰囲気に合わない流行をコピーする
個性のないプロモコンテンツばかりを投稿する

一貫性は混沌に勝る。TikTok ブランドのように扱いましょう。意図を持って投稿し、フォロワーと交流し、何が効果的かを分析する。何かが失敗したら、そこから学び、アプローチを微調整する。

バイラル・ヒットから持続可能なアーティストへ

バイラルクリップは始まりにすぎない。次のステップは、定着するオーディエンスを作ることだ。つまり、定期的に投稿し、新曲を共有し、ファンが関心を持つ理由を与えることだ。ストーリーを語り、舞台裏を見せ、人々があなたの旅の一部であると感じられるようにするのだ。

再生回数を追うだけではない。コミュニティを築くこと。それが、1本の動画を生涯のキャリアに変える方法だ。

アーティストやミュージシャンにとって最高のTikTok アカウントを作成するための5つのステップをご覧ください。.

結論キャリアを築くのは "ひがみ "ではなく "つながり

クリリンジ・マーケティングは、あなたのビデオに視線を集めるかもしれないが、あなたの音楽に耳を傾けることはほとんどない。それは、長期的なリスクを伴う短期的なハックだ。不器用であることでバイラルになるかもしれないが、それで人々があなたの次の曲をストリーミングしたり、ライブに足を運んだりすることはないだろう。

本当の結果を望むなら、メリー・マイクの道に従いなさい。意味のあるコンテンツと音楽をマッチさせる。人々を高揚させ、鼓舞し、何かをリアルに感じさせるビデオを共有する。そうやって、忠実なファンを作り、長続きする音楽キャリアを築くのだ。