音楽についての映画：インディーズアーティスト必見のリスト
音楽ビジネスは、時に荒野の西部になることがある。アーティストとして駆け出しの頃は、利用されたり、不利な取引に巻き込まれたりしがちだ。私たちは、インディーズ・アーティストにとって最高のドキュメンタリーや映画をまとめた。メジャー・レーベルの内情を詳しく描いたものもあれば、決意に満ちた元気の出るストーリーもある。これらは、最も説得力のある音楽業界の映画だ。
アーティファクト
このドキュメンタリーは、ロックバンド、サーティー・セカンズ・トゥ・マーズが、レコード会社EMIから3000万ドルの訴訟を起こされたことを知り、そして闘い始めるまでを追ったものだ。この訴訟は、レコード契約から抜け出そうとするバンドに対するジャブのようだ。30 seconds to mars＝3000万ドル。
最も興味深いのは、ジャレッド・レトの俳優としてのキャリアから、撮影時点でおそらく7000万ドルの価値があるという事実だと思う。もしこのドキュメンタリーを制作する資金と、最高の音楽弁護士ピーター・パテルノを雇う資金がなかったら。このドキュメンタリーを制作し、一流の音楽弁護士ピーター・パテルノを雇う資金がなければ、そしてジャレッドがいなければ、バンドはEMIとその強力な弁護団に圧倒され、沈黙していたかもしれない。
しかし、バンドは反撃することを選んだ。大きな注目を集めた法廷闘争の中、2009年のアルバム『This Is War』制作の様子も捉えた素晴らしいストーリーだ。これは音楽業界を描いた映画の中でも最高のもののひとつだ。この映画には、ダニエル・エク、アーヴィング・アゾフをはじめとする音楽業界のレジェンドたちが出演している：ダニエル・エク、アーヴィング・アゾフ、ジェイソン・フロム、ブランドン・ボイド、チェスター・ベニントン。
この映画はYouTube ： サーティー・セカンズ・トゥー・マーズ - アーティファクト (2012)
マッスル・ショールズ
このドキュメンタリーは、アラバマ州マッスル・ショールズの伝説的なFAMEスタジオの創設者リック・ホールと、彼が "I'll Take You There"、"Brown Sugar"、"When a Man Loves a Woman "といった象徴的な曲で作り上げた特徴的なサウンドを称えるものだ。
マッスル・ショールズからいかに多くのヒット曲が生まれたかは、数年どころか数十年にわたる注目に値する。キース・リチャーズからアレサ・フランクリン、アリシア・キーズまで、このドキュメンタリーに登場する音楽界のレジェンドたちがいかに多いかは、ここでは触れない。
このドキュメンタリーはAmazonプライム・ビデオでストリーミング可能。
アンサング・ヒーロー
デヴィッド・スモールボーンは、音楽会社が倒産したため、明るい未来を求め、家族をオーストラリアからナッシュビルに移住させる。生活のために奮闘する夫婦は、やがて子供たちの才能に気づく。この映画は、信仰心と家族の力、そして決意をテーマにした気持ちのいい物語だ。
オーストラリアで音楽キャリアをスタートさせた者として、私はこの物語に共感した。ストーリーのネタバレをしたくないので、具体的な内容には触れないが、インディーズ・アーティストや競争の激しい音楽業界でキャリアをスタートさせる人にとっては素晴らしいストーリーだ。
Amazonプライム・ビデオで見ることができます。
プレイリスト
プレイリストは、Netflixのために制作されたドキュメントドラマのミニシリーズである。Sven CarlssonとJonas Leijonhufvudの共著「Spotify Untold」にインスパイアされている。このシリーズは、皮肉にもスウェーデンを拠点とするパイレートベイが無料音楽ダウンロードの巨大プラットフォームとなりつつあった、音楽ビジネスにおける極めて重要な時期を扱っている。メジャーは動揺し、シリーズはその後のパイレートベイに対する訴訟もカバーしている。
このシリーズでは主に、ソフトウェア開発者のダニエル・エクが描かれる。グーグルに拒絶された後、彼はグーグルをハッキングし、自分の会社がグーグルのトップに表示されるようにする。ダニエルは、Spotify 、音楽のライセンスを構築しようとして、いくつもの困難にぶつかる。これは気概と決意の物語であり、すべての音楽関係者は、Spotify が何度も挫折しそうになったことを知るべきだ。
このシリーズはNetflixでストリーミング可能。
シュガーマン探し
"シュガーマンを探して"は2012年のドキュメンタリー映画で、南アフリカ出身の2人のファンが、シクスト・ロドリゲスという謎めいたアメリカ人ミュージシャンの運命を探る旅を追ったものである。ロドリゲスの知らぬ間に、彼の音楽はアパルトヘイト時代の南アフリカで一世代のサウンドトラックとなり、反体制感情の象徴となっていた。
この映画は、ロドリゲスの謎めいた失踪と予期せぬ再発見にまつわる神話を探求し、才能と無名、そして音楽の変容力についての物語を明らかにする。
この映画はまた、印象的な 腐ったトマトで95ストリーミングは アップルまたはYouTube TV
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「Hype!"は、ダグ・プレイ監督による1996年のドキュメンタリー映画で、1980年代後半から1990年代前半にかけてのシアトルにおけるグランジ・ミュージック・シーンの勃興を描いている。この映画は、ニルヴァーナ、パール・ジャム、サウンドガーデン、マッドハニーといったバンドによって、シアトルが音楽界では比較的無名の都市から世界的な音楽ムーブメントの震源地へと変貌していく様子をとらえている。
インディーズ・アーティストにとって、『ハイプ！』は、商業的プレッシャーに直面しながらも本物であることを維持し、突然の名声の複雑さを乗り越えるための貴重な教訓を与えてくれる。地元のアンダーグラウンドなムーブメントが、いかにして音楽業界によって共産化され、商品化されたかを率直に探るこの映画は、インディペンデントな成功に伴う困難と機会について、重要な洞察を与えてくれる。ライブ・パフォーマンス、貴重な映像、そしてこのムーブメントの中心であったミュージシャンたちの生々しい姿をフィーチャーした『ハイプ！』は、音楽への賛美であると同時に、自らの創造的アイデンティティに忠実であろうと努力するアーティストたちへの訓話でもある。